چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟

برای اینکه از کارهای پس از تولید زیاد جلوگیری کنید، چند ترفند ساده را در هنگام عکسبرداری در صحنه فیلمبرداری در نظر داشته باشید. طبق معمول، آماده سازی به شما کمک زیادی می کند و توجه به جزئیات می تواند تفاوت را ایجاد کند. وقتی صحبت از فیلم‌ ها می ‌شود، سعی کنید در حین فیلم ‌برداری، فیلم ‌های خود را به چیزی که دنبال می ‌کنید نزدیک کنید، زیرا ویرایش ویدیو به اندازه ویرایش تصاویر و اصلاح جزئیات کوچک انعطاف‌پذیری زیادی را ایجاد نمی ‌کند. در اینجا به منظور آشنایی بیشتر با اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ لازم است ادامه مطلب را بررسی کنید.

ترفند ساده را در هنگام عکسبرداری

موارد حائز اهمیت در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟

1. شات های مورد نیاز خود را به خاطر بسپارید

ممکن است بخواهید از جلو، عکس های کامل یا از پشت عکس بگیرید. هر تصمیمی که می گیرید، نکته کلیدی این است که مطمئن شوید همه تصاویر شما با یکدیگر سازگار هستند. به این ترتیب برای هر محصولی که عکس می‌گیرید، مجموعه‌ای از تصاویر مشابه را خواهید داشت. که شامل نور، زوایا و محیط می شود.

2. راحت باشید

پس از هر تصویربرداری، محتوای زیادی برای بررسی وجود دارد، بنابراین زمان کافی را برای انتخاب مواردی که به بهترین شکل با سبک برند شما مطابقت دارند، اختصاص دهید. همچنین می‌توانید مدل را در این فرآیند بگنجانید تا به آنها توضیح دهید که چه کاری می‌توانند برای هر عکسی که ممکن است هنوز بخواهید انجام دهید، بهتر انجام دهند.

3. مراقب جزئیات کوچک باشید

در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ باید بدانید که مراقب جزئیات کوچک باشید. برای مثال، تماس چشمی با دوربین بسیار مهم است و همچنین راه خوبی برای ارتباط با مخاطب است. آیا شات های مورد نظرتان را دریافت کردید؟ زوایای مناسب؟ برخی جزئیات دیگر که باید به آنها توجه کرد:

آیا موهای مدل صورت را پوشانده است؟

ژست و بیان چگونه به نظر می رسد؟

آیا بیان با راهنمای سبک برند شما مطابقت دارد؟

آیا لباس کار می کند؟

آیا لباس ها به جذاب ترین شکل ارائه می شوند؟

آیا روی لباس رد یا لک وجود دارد؟ آیا می توان آنها را روتوش کرد؟

نور و سایه چگونه به نظر می رسند؟

تماس چشمی با دوربین

در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ باید بدانید که اگر احساس می ‌کنید عکس ‌هایی را که در هنگام بازبینی فیلم دنبال می ‌کردید، نگرفته‌اید، دریغ نکنید که از مدل بخواهید تا زمانی که از نتیجه راضی نیستید به عکاسی ادامه دهد.

می ‌توانید با مهربانی به مدل توضیح دهید که به دنبال چه نوع عکسی هستید و سپس با آنها کار کنید تا عکس ‌های مورد نظر را بگیرید. هر دوی شما برای انجام کاری که نشان دهنده یک برند باشد، آماده هستید، بنابراین در هر مرحله از فرآیند، حرفه ای بودن لازم است.

4. بررسی فیلم شما

پس از پایان تصویربرداری، قبل از شروع ویرایش هر چیزی، باید چند مورد را از فهرست خود حذف کنید. در این مرحله، باید تصمیمات مهمی بگیرید که چه چیزی از نظر محتوا باقی می ماند و چه چیزی می رود. سخت گیری با خودتان و پایبندی به برند تا حد امکان انتخاب شما را آسان تر می کند. قبل از تغییر مدل، مطمئن شوید که فیلم و تصاویر خود را مرور کرده اید. در غیر این صورت، باید بین نگاه‌ ها به عقب و جلو تغییر دهید. این یک اتلاف وقت و یک کار طاقت فرسا برای شما و مدل خواهد بود.

نقد و بررسی عکس

بررسی سایر موارد موثر در نقد و بررسی عکس

5. بهترین ها را به نمایش بگذارید

در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ باید بدانید که وقتی به عکاسی خود فکر می کنید، فراموش نکنید که همه چیز به محصول مربوط می شود. اگر چیزی که می‌گیرید ویژگی جالب و متمایزی دارد، مانند قسمت بالایی با شنل که در ویدیوی بالا می‌گیریم، حتماً آن را به نمایش بگذارید. بهترین ویژگی ها را به مشتری نشان دهید.

6. بگذارید مدل کار خود را انجام دهد

ممکن است شات های خاصی در ذهن داشته باشید و این عالی است. از طرف دیگر، شما باید به مدل اعتماد کنید تا طوری ژست بگیرد که او احساس راحتی می کند.

این مدل در تعداد زیادی از ژست ‌ها سر و صدا می ‌کند و بهترین کاری که می ‌توانید در آن موقعیت انجام دهید این است که به آنها راهنمایی کنید. با این حال، می‌خواهید از عکس‌ هایی که در آن مدل شما واقعاً ثابت به نظر می ‌رسد اجتناب کنید، زیرا آنها سعی کردند کلمه به کلمه از راهنمای شما پیروی کنند. شما می خواهید که خروجی نهایی طبیعی به نظر برسد.

فرایند نقد و بررسی

7. به گردش کار صادراتی خود فکر کنید

در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ باید بدانید که تمام محتوای شما باید پس از فیلمبرداری برای بررسی در یک مکان خارجی ذخیره شود. انجام این کار در رایانه با نرم افزار مناسب به جای دوربین شما آسان تر است. ایده این است که تمام محتوای خود را مرور کنید و فایل‌هایی را که می‌ خواهید استفاده کنید «تگ» کنید. اطمینان حاصل کنید که فایل‌ های شما به درستی نامگذاری شده‌اند و به راحتی برای کسانی که آنها را بررسی و پس از پردازش می‌کنند در دسترس هستند. به طور خلاصه، هنگامی که به عکاسی خود فکر می کنید، فراموش نکنید که همه چیز در مورد محصول است.

همه چیز درباره نقد و بررسی عکس

عکاسان خوب می توانند تصاویری خلق کنند که به طور طبیعی چشم شما را در امتداد خطوط ظریف و ارگانیک به یک نقطه کانونی خاص بکشاند. به منظور دستیابی به این اثر، بسیاری از عکاسان ماهر از ابزار ترکیب بندی به نام خطوط پیشرو استفاده می کنند. خطوط اصلی در جلب توجه بیننده فوق العاده موثر هستند و یادگیری نحوه استفاده از آنها ترکیب عکاسی شما را تا حد زیادی بهبود می بخشد.

78

خطوط پیشرو خطوطی هستند که در یک عکس ظاهر می شوند و توسط عکاس قاب شده و در موقعیتی قرار گرفته اند تا چشم بیننده را به سمت نقطه مورد نظر خاص بکشانند. این خطوط اغلب چشم بیننده را در جهتی خاص یا به سمت قسمت مشخصی از عکس می کشاند.

• چند نوع خطوط پیشرو در عکاسی

در بررسی اینکه چگونه یک عکس را نقد و بررسی کنیم؟ باید بدانید که برای استفاده از خطوط پیشرو، درک انواع مختلف خطوط پیشرو و نحوه بهترین استفاده از آنها مفید است. برخی از دسته بندی های خطوط پیشرو عبارتند از:

1. خطوط افقی: خطوط پیشرو افقی اغلب در عکاسی از طبیعت و منظره یافت می شوند. از آنجایی که خطوط افقی پیشرو اغلب در تمام عرض تصویر کشیده می شوند، لذا هنگام عکاسی با لنزهای زاویه باز از آنها استفاده می شود.
2. خطوط عمودی: خطوط عمودی تمایل به برقراری ارتباط قدرت و سلسله مراتب دارند. آنها چشم را در کادر بالا یا پایین می کشند و می توانند برای انتقال وضعیت در تصویر شما استفاده شوند. خطوط عمودی پیشرو اغلب در عکاسی مد و عکاسی خیابانی یافت می شود.
3. خطوط مورب: از خطوط مورب برای ایجاد حس حرکت و تغییر استفاده می شود. خطوط مورب برای تأکید بر حس فاصله کار می کنند و اغلب از پیش زمینه تا پس زمینه را دنبال می کنند. اگر با عمق میدان زیاد کار می کنید، سعی کنید با خطوط مورب آزمایش کنید تا حس عمق را در تصویر خود برجسته کنید.
4. خطوط همگرا: اگر خطوط همگرا در کادر شما وجود دارد، بهتر است موضوع تصویر را در محور این خطوط پیشرو قرار دهید. خطوط همگرا در جذب چشم به نقطه همگرایی بسیار موثر هستند و می توانند یک عنصر ترکیبی قوی برای گنجاندن در عکس های شما باشند.

فرایند نقد عکس

–     تفاوت بین خطوط پیشرو و مسیرها چیست؟

همانطور که مهارت های عکاسی خود را توسعه می دهید، مهم است که تفاوت بین خطوط و مسیرهای پیشرو را بدانید. هم خطوط پیشرو و هم مسیرها تکنیک‌های ترکیب‌بندی هستند که از خطوط برای جلب نظر بیننده به سمت چیزی استفاده می‌کنند و به تصویر حس پرسپکتیو می‌دهند. تفاوت این است که برخلاف خطوط پیشرو، مسیرها به عنوان یک ابزار ترکیبی عمل می کنند که همیشه چشم بیننده را به خط افق می کشاند. خطوط پیشرو از این جهت تطبیق پذیرتر هستند که می توان از آنها برای جلب بیننده به نقطه کانونی اصلی یا نقطه مورد علاقه استفاده کرد که بسته به موضوع اصلی عکس متفاوت است.

سخن پایانی

یادگیری استفاده موثر از خطوط پیشرو می تواند به شما کمک کند تا تصاویر پویا و قدرتمندی ایجاد کنید که موضوع انتخابی شما را برجسته می کند. تمرین تکنیک های مختلف در این حوزه به تقویت مهارت های عکاسی و بهبود محصول نهایی شما کمک می کند. می توانید از پکیج مستر کلاسی عکاسی با دوربین و پکیج مستر کلاس عکاسی با موبایل بهاره صالح نیا استفاده کنید. استفاده از این پکیج ها کمک شایانی به شما در بهبود یادگیری این فرایند می کند.

بهاره صالح نیا

• 
• 
• 

یکی از موفق ترین و محبوب ترین چهره های اینستاگرام و صاحب بزرگترین صفحه آموزش عکاسی با بیش از سه میلیون فالوور در اینستاگرام.